Canvaの商用利用はどこまでできる？ハンドメイドやチラシ作成の注意点まとめ

Canvaの商用利用はどこまでOKなのか、ハンドメイドやチラシを作って配布・宣伝していいのか、

ここ気になりますよね。

特に迷いやすいのが、素材やテンプレートの使い方、フォントのライセンス、ロゴの扱い、著作権と利用規約の境界線あたりです。

無料プランとCanva Proの違い、印刷用PDFの出し方、塗り足しやトンボ、ラクスル入稿の注意点、POD（プリントオンデマンド）でのグッズ販売まで、つながって見えてくると思います。

この記事では、ハンドメイド販売でよくある「これって再販売？」「素材の単独利用ってどこから？」「ディズニーなどのBranded素材は使える？」みたいな不安を、実務目線でほどいていきます。

ただし、規約や各サービスの条件は変更されることがあります。

最終的には、正確な情報は公式サイトをご確認ください。

Canvaの商用利用はどこまでか｜ハンドメイドやチラシ作成入門

まずは「チラシを作って配る・お店やイベントで使う」用途を軸に、Canvaの商用利用でつまずくポイントを整理します。

結論から言うと、完成したチラシを販促物として使うのは問題になりにくい一方、素材をほぼそのまま再配布・再販売する形はリスクが上がります。

無料とProの商用利用差

ここ、めちゃくちゃ聞かれます。

「無料だと商用利用は危ない？」「Proなら全部OK？」みたいなやつですね。

結論、商用利用の可否はプランだけで決まらないので、ここで変に怖がる必要はないです。

とはいえ、実務では無料とProで“できあがりの安定感”と“運用のラクさ”がかなり変わります。

私が現場で一番差を感じるのは、作業の時短と選べる素材の幅、そして加工工程の少なさです。

ハンドメイドのチラシって「商品の写真を整える」「背景をスッキリさせる」「ブランドの色で統一する」「SNSやイベント情報を分かりやすく載せる」みたいに、地味に工程が多いんですよ。

ここでProの機能があると、毎回の手作業が減って、結果的に継続がラクになります。

チラシを継続的に回すなら、Proは“商用の可否”というより“運用コスト削減”の面で必要です。

もう少し噛み砕くと、無料でもチラシは作れます。

ただ、作る回数が増えると「似たデザインを量産したい」「色とフォントを統一してブランド感を出したい」「写真を一発で整えたい」みたいな要求が出てきて、無料だと工数が積み上がりやすいです。

観点	無料	Pro
素材・テンプレ	無料範囲で十分作れる	選択肢が増えて作業が早い
背景除去/透過	制限が出やすい	画像加工が一気に楽
ブランド運用	統一が手作業になりがち	ブランド管理がやりやすい
継続制作	回数が増えると手間が増える	テンプレ運用で量産が楽

無料で走り切れる人・途中でしんどくなる人

無料で走り切れる人は、だいたい「チラシはたまに作る」「SNS投稿が中心で印刷物は少ない」「写真加工は他のアプリでやる」タイプです。

逆に途中でしんどくなる人は、「毎月イベントがある」「委託先が増えて告知が増える」「季節商品で頻繁に差し替える」タイプ。

あなたがどっち寄りかで判断すると、すごく納得感が出ます。

月に2回以上チラシや告知物を作るなら、Proを検討する価値が出やすいです。あくまで一般的な目安ですが、作業の積み上げが一気に効いてくるでしょう。

素材単独利用と再販売のNG

Canvaの商用利用で一番事故りやすいのが、素材を“単独利用”に近い状態で使ってしまうパターンです。

チラシは「完成した販促物」なので基本は問題になりにくいんですが、作り方によっては「ほぼ素材の再配布」に見えやすくなることがあります。

ここ、気になりますよね。

だって、見た目だけだと境界が分かりにくいから。

まず前提として、素材単独利用の考え方はCanva公式のルールにも書かれています。

迷ったら一次情報に当たりましょう。
（出典：Canva公式「Canvaを使って販売用のデジタルおよび物理的な製品をデザインする」）

素材を貼って終わり、色を変えただけ、サイズ変更だけみたいな最小変更は“単独利用”扱いに寄りやすいです。

単独利用っぽく見える典型パターン

たとえば、写真素材1枚をどーんと全面に置いて、隅に小さく屋号だけ載せる。

これ、チラシとしては成立するんですけど、「デザインとしての編集」より「素材の見せ方」に依存しすぎていて、単独利用に近いニュアンスになりやすいです。

もうひとつ多いのが、イラスト素材をたくさん並べて“素材シート”っぽく配るパターン。

これはチラシというより、素材そのものを配布しているのに近いので、避けるのが無難です。

ハンドメイドチラシで安全側に寄せるコツ

じゃあどうすればいいか。

私は、チラシを「販促物としての情報設計」に寄せるのが一番強いと思ってます。

つまり、素材を主役にしすぎず、あなたのブランド情報や購入導線、商品の特徴が“主役”になる構造にするということです。

“別の体験”を作る具体例

たとえば、背景に淡いテクスチャ素材を敷いたうえで、商品写真をメインにし、上部に「新作」「限定」「イベント」などの情報を載せ、下部にSNSとQRを置く。

これなら素材は“背景の演出”でしかなく、チラシの目的（宣伝と導線）が中心になります。

逆に、素材が主役になってしまうと、チラシの目的より素材が前に出て、単独利用っぽく見えやすい。

ここを意識するだけで、リスクはぐっと下がります。

チラシを見た人が最初に受け取るのが「素材」ではなく「あなたの商品やブランドの情報」になっているかをチェックすると迷いが減ります。

テンプレート販売とリンク

ハンドメイド作家さんだと、「チラシのテンプレを作って販売したい」「同業向けにデザインを提供したい」も出てきますよね。

これ、やり方次第で全然いけるんですが、落とし穴も多いです。

ポイントは、完成物として渡すのか、編集できるテンプレとして渡すのかでルール感が変わるところです。

完成物（例えばPDF）を「このお店の告知チラシとして作りました」で納品するのは、デザイン制作の一般的な仕事の形に近いです。

一方で、テンプレとして販売する場合は「買った人が再編集する前提」なので、素材や提供形態（リンクなのか、ファイルなのか）に制限が出やすいです。

ここ、めちゃくちゃ混乱しがちなんですよ。

Pro素材が含まれるテンプレを販売する場合、Canvaテンプレートリンクとしての提供に限られるなど制限が出ます。

実務での分け方（目安）

• チラシ制作代行（完成PDF納品）：クライアントの要望を反映した完成物として納品
• テンプレ販売（編集前提）：リンク共有や提供形態に注意が必要

テンプレ販売でやりがちなNG寄りの作り方

よくあるのが「Canvaの素材をメインにしたテンプレを、ダウンロード可能なデータとして配る」パターンです。

これ、受け取った側が素材を抜き出して再利用できてしまう形になると、素材の再配布に寄ってしまいます。

テンプレとして提供するなら、受け取った人がCanva上で編集して使う、という形に寄せた方が安全です。

規約は状況で細かく変わるので、テンプレ販売・納品フローを作る前に、必ず公式のヘルプ・利用許諾契約を確認してください。

迷う場合は、最終的な判断は専門家にご相談ください。

「リンクで渡す」時の運用チェック

テンプレリンクで渡すなら、運用面も大事です。

たとえば「閲覧のみ」「編集可」「コピー可」みたいな共有設定がズレると、意図せずテンプレが拡散することがあります。

販売するなら、購入者が迷わないように、使い方を説明した簡単なガイド（使い方、編集箇所、印刷設定の注意）を添えるとトラブルが減ります。

フォントと写真の著作権

チラシは「情報」を載せるので、フォントと写真の扱いが超重要です。

ここを雑にすると、商用利用以前に権利トラブルになりやすいんですよ。

特にハンドメイドは、ファンが付くほど拡散されやすいので、チラシがSNSに載ったり、イベントで配布されたりして“想定外に広がる”ことがあります。

だからこそ、最初から守りを固めておくと安心です。

フォントで押さえるポイント

Canva内のフォントは基本的に使いやすいですが、気をつけたいのは外部フォントをアップロードする場合です。

外部フォントは、Canvaの規約ではなく、フォント提供元のライセンスに従う必要があります。

つまり「商用OK」と書かれていても、再配布の可否や、ロゴ用途の可否、印刷物の利用範囲など、細かい条件が付くことがあります。

現場でありがちなのが「雰囲気に合うフォントを見つけたから入れた」→「実は商用NGだった」みたいなパターンです。

ここは、テンションで突っ込まない方がいいです。

フォントの名前とライセンス条件は、最低限メモしておくのがおすすめです。

写真（人物・ロゴ・建物）で押さえるポイント

写真はさらに地雷が多いです。

人物が識別できる写真、ブランドロゴが写り込む写真、有名な建築物が主役の写真などは、ケースによって追加の権利処理が必要になることがあります。

たとえば、イベント会場で撮った写真をそのまま背景に使ったら、偶然写り込んだ人が識別できる、みたいなケースもあります。

チラシは配布範囲が広がりやすいので、「誰の権利が絡むか」を先に想像しておくのが安全です。

自分で撮影した商品写真（自作物）＋自分の文章（コピー）＋自分のブランド要素（色・フォント運用）を軸にすると、権利の不確実性が一気に下がります。

フリー素材でも油断しない

「フリー素材だからOK」と思いがちですが、フリーにも種類があります。

商用利用可でもクレジット表記が必要だったり、加工の可否が限定されていたり、再配布が禁止されていたりします。

チラシは“配布物”なので、再配布の扱いに近い挙動になるケースもあります。

だからこそ、フリー素材を使うときほど利用条件を一度確認しておくと、後からヒヤッとしません。

ロゴと商標登録は要注意

ハンドメイド作家さんほどロゴを作りたくなりますが、ここは慎重にいきましょう。

ロゴは「ブランドの顔」なので、チラシに載せると一気にそれっぽくなります。

ここ、気持ちは分かります。分かるんですが、Canvaの素材やテンプレに依存したロゴは、他の人と似る可能性があり、商標登録との相性が悪いことがあります。

理由はシンプルで、テンプレや素材は“非独占”だからです。

同じ素材や似た構成のロゴが世の中に複数存在し得る以上、独自性を強く主張しにくい場面が出てきます。

ハンドメイドで最初は趣味寄りでも、人気が出て事業化したタイミングで「商標どうしよう」ってなる人が多いので、最初から知っておくと後で楽です。

「登録できる／できない」をここで断定するのは危険です。

商標は国・区分・先行商標などで結論が変わります。

正確な情報は公式サイトをご確認ください。

私がすすめる現実的な方針

• まずはCanvaで“仮ロゴ”を作って運用し、ブランドの方向性を固める
• 長期運用や商標を視野に入れるなら、オリジナル性を高めた設計に寄せる

仮ロゴ運用のやり方（失敗しにくい）

仮ロゴの段階では、ロゴそのものに過度な意味を持たせすぎず、色・フォント・余白・写真のトーンを揃える方が効きます。

チラシは「ロゴが美しい」より「全体が統一されている」方が信頼感が出るんですよ。

だから、ロゴだけ頑張るより、チラシの見出しフォント、価格表示のスタイル、QRの置き方まで一緒に設計した方がブランドとして強いです。

ディズニーなどのBranded素材はNG

ディズニーなどのBranded素材は、見た目の吸引力が強いので、ついチラシにも使いたくなります。

でも、ここはかなり明確に制限が出る領域です。

結論から言うと、商用の販促物（ハンドメイドや販売促進チラシ）にBranded素材を混ぜるのは、基本的に避けた方がいいです。

「ちょっと飾りに使うだけなら…」と思いがちなんですが、チラシは“販売促進”そのものなので、Branded素材の利用条件から外れやすいです。

ここで無理に攻めるメリットって実はあんまりないんですよ。

なぜなら、あなたのハンドメイド作品の価値は、あなたのデザインや世界観で勝負できるからです。

ディズニー系のBranded素材は、個人・非商用・教育目的に限定される旨が示されており、販売促進のチラシ（商用）での使用は避けるのが安全です。

Branded素材を避けても“映える”チラシは作れる

じゃあBranded素材を使わないと映えないのか？というと全然そんなことはないです。

むしろ、ハンドメイドは「商品の質感」と「作家のストーリー」で映えます。

たとえば、背景をシンプルにして商品写真を主役にし、見出しは太めで読みやすく、色はブランドカラーを1色だけ効かせる。これだけで十分プロっぽく見えます。

Branded素材の代わりに、手描き風のライン、淡い紙テクスチャ、シンプルな図形（丸・線・枠）を使うと、世界観を壊さずに華やかさを足せます。

Canvaの商用利用はどこまでか｜ハンドメイドやチラシ作成の応用

ここからは「実際にチラシを作って配布する」フェーズに落とし込みます。

デザイン初心者でも、手順を固定するとクオリティが安定するでしょう。

あくまで一般的な目安として、失敗が減る流れをまとめます。

ハンドメイドやチラシ作成のやり方

チラシ作りで一番大事なのは、デザインスキルより先に情報設計です。

ハンドメイドは「商品そのものの魅力」＋「作家としての信頼」＋「買う導線」が揃うと強いです。

つまり、チラシの目的は“オシャレ”より“伝わる”なんですよ。

ここ、意外と盲点かもしれません。

まず、あなたのチラシが配られる場所を想像しましょう。

イベント会場、委託先のレジ横、作品と一緒に同梱、SNSの投稿画像として流用…いろいろありますよね。

どの場面でも共通するのが「読まれる時間が短い」ことです。

だから、情報の優先順位を決めて、見た瞬間に理解できる構造にすると勝ちやすいです。

チラシの型（これだけで迷いが減る）

• 上段：屋号（ブランド名）＋一言キャッチ
• 中段：商品写真（主役は1〜3点に絞る）＋価格帯
• 下段：購入導線（QRコード/URL）＋SNS/イベント情報
• 余白：詰め込みすぎない（信頼感が出る）

Canvaでの作業ステップ

• サイズを決める（A4/はがき/名刺など）
• テンプレは“構成の参考”として選ぶ
• 写真と文章を先に置き、最後に装飾を足す
• 色は多くても4色以内に抑える

「テンプレを完成形にしない」理由

ここでのコツは、テンプレを完成形にしないことです。

テンプレは便利ですが、テンプレ感が強いと「どこかで見たデザイン」になりがちです。

ハンドメイドは“あなたの世界観”が価値になるので、写真・言葉・配色で「あなたっぽさ」を足す方が効きます。

具体的には、キャッチコピーをあなたの言葉に変える、商品写真を主役にする、カラーはブランドカラーを軸にする、見出しフォントは固定する、など。

これだけで「テンプレに当てはめた感」が消えて、オリジナル性が出ます。

チラシ印刷におけるPDFと塗り足し

チラシが「画面で見るだけ」なら多少のズレは許容できますが、印刷はシビアです。

PDFの書き出しと塗り足し、トンボ（トリムマーク）は、最低限押さえましょう。

ここ、やることはシンプルなんですが、知らないと地味に損します。

印刷してから「端が白い…」「文字が切れた…」ってなると、心が折れますよね。

一般的な目安としての印刷チェック

• 印刷用PDFで書き出す（用途に応じて設定）
• 塗り足しが必要な場合は、端まで背景を伸ばす
• 細い文字・細い線は印刷で潰れやすいので太めに

塗り足しと安全マージンの考え方

塗り足しは「断裁のズレを吸収するための余白」みたいなものです。

背景がベタ塗りや写真背景の場合、用紙を切るときに少しでもズレると、端に白い線が出ることがあります。

これを防ぐのが塗り足しです。逆に、文字やQRなどの重要情報は、端に寄せすぎないのが鉄則です。

断裁ズレで切れたら終わりなので。

印刷会社によって推奨設定が違います。

入稿前に必ず各社の入稿ガイドを確認してください。

印刷で崩れやすい要素トップ3

• 小さすぎる文字：読みづらいし、潰れやすい
• 細すぎる線：印刷で消えたりムラが出たりする
• QRが小さい：読み取れないと導線が死ぬ

ラクスル入稿とサイズ調整

ラクスルのような印刷サービスを使うと、ハンドメイド作家さんでもコストを抑えつつ安定品質で刷れます。

ただ、入稿でつまずくポイントはだいたい決まっていて、サイズと余白とデータ形式です。

ここ、最初は慣れないですよね。

私も最初は「PDF出せばOKでしょ」って思ってました。

でも、実際は「仕上がりサイズに合ってるか」「塗り足しの有無」「文字やQRの位置」「画像の荒さ」みたいなチェック項目があって、そこを外すと差し戻しになったり、最悪そのまま印刷されて事故ったりします。

特にイベント前は時間がないので、事前にチェックリスト化しておくと安心です。

入稿前に確認したいこと（目安）

• サイズ：仕上がりサイズが合っているか
• 余白：断裁ズレを見越して端に重要情報を置かない
• 解像感：写真が荒くないか（拡大しすぎていないか）
• QR：読み取れるサイズか（印刷後を想定）

サイズ調整で迷いがちなポイント

たとえばA4で作ったデザインを、勢いでA5に縮小して入稿する、みたいなことをやると、文字が一気に小さくなって読みにくくなります。

サイズを変えるなら、単純縮小ではなく、見出しの大きさや余白の取り方を“そのサイズに合わせて”作り直す方が綺麗です。

手間に見えるんですが、配布物の効果（読まれる確率）が変わるので、結局コスパがいいです。

QRコードは必ず実機テスト

特にQRコードは、デザイン上は小さくしたくなるんですが、印刷後に読めないと意味がないので、スマホでテストしてから入稿するのが安心です。

テストは「画面上で読み取れるか」だけじゃなくて、「少し離れた位置から読み取れるか」「暗めの場所でも読み取れるか」もやると本番で困りません。

PODグッズ販売と注意点

ハンドメイドと相性がいいのが、POD（プリントオンデマンド）です。

Tシャツ、トート、ステッカーなど、在庫を持たずに展開できるのは魅力ですよね。

イベントの物販に少量だけ置いたり、オンラインで受注生産にしたり、やり方はいろいろあります。

ただし、PODは「印刷して売る」ので、素材の扱いがチラシより厳しく見られることがあります。

特に、素材を単独利用しただけのデザインになっていないか、そしてPODサービス側の利用規約で「権利保証」や「第三者権利の侵害がないこと」を求められていないかは、必ず確認してください。

ここ、見落としがちです。

サービスによっては「アップロードするデザインの権利を自分が所有している」ことを求める場合があります。

Canva素材は“所有”ではなく“ライセンス利用”の考え方になるため、条件によっては相性が悪いケースもあります。

正確な情報は公式サイトをご確認ください。

チラシとPODの違い（ざっくり）

チラシは販促物で、情報を伝えるのが主目的です。

だから素材は背景や装飾として使われやすい。

一方、PODは「デザイン自体が商品」になります。

つまり、素材が主役になりやすい構造です。

ここで素材をそのまま貼っただけ、みたいなデザインになると、単独利用・再販売の疑いが強くなります。

安全側に寄せるなら

• 自作イラスト・自作写真・自作テキストを主役にする
• Canva素材は補助として使い、主役にしない
• Branded素材は商用に使わない

“自作要素”を増やすのが最強

PODで一番強いのは、あなたのオリジナル要素がはっきりしているデザインです。

たとえば、あなたのハンドレタリング（手書き文字）をスキャンして取り込む、手描きの模様をパターン化する、作品の写真を加工してグラフィック化する、など。

これって難しそうに見えますが、実は「あなたの作品づくり」と地続きなので、ハンドメイド作家さんは相性がいいです。

PODは“デザインが商品”なので、オリジナル要素が増えるほど強くなります。

Canvaの商用利用はどこまでか｜ハンドメイドやチラシ作成のまとめ

最後に、Canva商用利用はどこまでOKか、ハンドメイドチラシでの判断を一言でまとめると、完成した販促物としてのチラシ運用は進めやすい一方で、素材の単独利用・テンプレの提供形態・Branded素材は要注意です。

ここを押さえておけば、余計に怖がらずに、でも雑に踏み抜かずに進められます。

今日からできる“安全運用”の一手

私が一番おすすめしたいのは、チラシを作る前に「あなたのブランドの固定要素」を決めることです。

具体的には、メインカラー1色、サブカラー1色、見出しフォント1つ、本文フォント1つ、写真のトーン（明るめ/落ち着き/ナチュラル）を決める。

これだけで、テンプレ依存が減ってオリジナル性が上がり、素材単独利用のリスクも下がり、チラシの完成度も上がります。

いいことだらけです。

繰り返しになりますが、規約や仕様は変更される可能性があります。

正確な情報は公式サイトをご確認ください。

判断が難しいケース（商標、権利処理、販売形態の設計など）は、最終的な判断は専門家にご相談ください。